剪紙是一種鏤空藝術(shù)，其在視覺上給人以透空的感覺和藝術(shù)享受。其載體可以是紙張、金銀箔、樹皮、樹葉、布、皮、革等片狀材料。剪紙在中國農(nóng)村是歷史悠久、流傳很廣的一種民間藝術(shù)形式。剪紙，顧名思義就是用剪刀將紙剪成各種各樣的圖案，如窗花、門箋、墻花、頂棚花、燈花等。這種民俗藝術(shù)的產(chǎn)生和流傳與中國農(nóng)村的節(jié)日風俗有著密切關(guān)系，逢年過節(jié)抑或新婚喜慶，人們把美麗鮮艷的剪紙貼在雪白的窗紙或明亮的玻璃窗上、墻上、門上、燈籠上，節(jié)日的氣氛便被渲染得非常濃郁喜慶。

剪紙的內(nèi)容很多，寓意很廣。祥和的圖案企望吉祥避邪；娃娃、葫蘆、蓮花等圖案象征多子，中國農(nóng)民認為多子便會多福；家禽家畜和瓜果魚蟲等因與農(nóng)民生活息息相關(guān)，也是剪紙表現(xiàn)的重要內(nèi)容。作為民間藝術(shù)的剪紙，具有很強的地域特點：陜西窗花風格粗樸豪放；河北和山西剪紙秀美艷麗；宜興剪紙華麗工整；南通剪紙秀麗玲瓏。剪紙雖然制作簡便，造型單純，由于其能夠充分反映百姓的生活內(nèi)涵，具有濃郁的民俗特色，是中國農(nóng)村眾多民間美術(shù)形式的濃縮與夸張。從對剪紙的了解中，可以便捷地了解中國民間美術(shù)的其它方面。

紙的發(fā)明是在公元前的西漢時代（公元前6世紀），在此之前是不可能有剪紙藝術(shù)的出現(xiàn)的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，卻早在未出現(xiàn)紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期周成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰(zhàn)國時期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰(zhàn)國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一撤，他們的出現(xiàn)都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎(chǔ)。

南北朝時期《木蘭辭》中就有“對鏡貼花黃”的詩句。而中國最早的剪紙作品發(fā)現(xiàn)，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（公元386一581年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復(fù)折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。

唐代剪紙已處于大發(fā)展時期，杜甫《彭衙行》詩中有“暖湯濯我足，翦紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。唐朝的崔道融所留傳的詩中，有這樣的詞句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”這里所講的“宜春帖子”，也就是現(xiàn)在人們所熟悉的剪紙。唐朝的李商隱《人曰》詩：“鏤金作勝傳荊俗，剪彩為人起晉風”。剪彩也就是剪紙?，F(xiàn)藏于大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術(shù)水平已極高，畫面構(gòu)圖完整，表達一種天上人間的理想境界。唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙?zhí)厣?，如現(xiàn)藏日本正倉院的“對羊”，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術(shù)表現(xiàn)手法。唐代民間還出現(xiàn)了利用剪紙形式制作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案。另外，在敦煌莫高窟也出土過唐代及五代的剪紙，如《雙鹿塔》《群塔與鹿》《佛塔》等都屬于“功德花紙”一類，主要是用來敬供佛像，裝飾殿堂、道場。其畫面構(gòu)圖復(fù)雜，有具體的內(nèi)容，外還有《菩薩立像》《持幡菩薩立像》等水墨畫鏤空剪紙，是剪紙與繪畫相結(jié)合的作品。

南宋時期，已經(jīng)出現(xiàn)了以剪紙為職業(yè)的行業(yè)藝人。據(jù)宋人周密《武林舊事》中記載，此時杭州的“小經(jīng)濟”多達上百種。其中就專門有“剪鏃花樣”者，有的善剪“諸家書字”，有的專剪“諸色花樣”。

宋代造紙業(yè)成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”，貼于窗上的“窗花”，或用于燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美；民間還采用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍印花布工藝制作的鏤花制版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是采用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。

明、清時期剪紙手工藝術(shù)走向成熟，并達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術(shù)的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環(huán)境，如門棧、窗花、柜花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。

剪紙藝術(shù)雖然來自于民間，但到清代已經(jīng)成為全民性的藝術(shù)，就連當時的皇親國戚也都離不開剪紙。北京故宮的坤寧宮是清代皇帝結(jié)婚時的花燭洞房。按照滿族人的風俗，宮殿前后窗的窗紙都是裱糊在外面的。墻壁用紙裱糊，四角貼有黑色的“囍”字剪紙角花，頂棚中心是黑色的龍鳳團花剪紙。宮殿兩旁的過道墻壁上也貼有剪紙。從剪紙的紋樣、用料、用色來看，與普通農(nóng)家的頂棚花、墻花相比，除了剪紙圖案稍大以外，基本沒有差別。

20世紀初“五四”新文化運動，在先進知識分子蔡元培、魯迅、劉半農(nóng)、周作人等倡導(dǎo)下，建立了中國民俗學的雛形。他們廣泛收集民間文學資料，同時也努力收集民間美術(shù)作品，其中就有民間剪紙這一項。30年代，藝術(shù)家陳志農(nóng)在北京開始了民間剪紙的研究與創(chuàng)作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風俗民情，串街小販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會、市井閑人等。

20世紀40年代，以現(xiàn)實生活為題材的剪紙開始出現(xiàn)。1942年，毛澤東發(fā)表的《在延安文藝座談會上的講話》指出“文藝為工農(nóng)兵服務(wù)”的文藝方針。此后，延安魯藝的藝術(shù)家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風等人開始學習當?shù)鼐哂猩詈袢罕娀A(chǔ)的民間剪紙，對民間剪紙進行了搜集、發(fā)掘、整理和研究，并創(chuàng)作出了一大批反映邊區(qū)人民生產(chǎn)、生活、戰(zhàn)斗的新剪紙。作品運用了民間傳統(tǒng)的樣式，描寫了抗日戰(zhàn)爭和邊區(qū)建設(shè)的新內(nèi)容。它推動了群眾性剪紙的創(chuàng)作和發(fā)展，使傳統(tǒng)的民間剪紙發(fā)生了革命性的變化。1944年，在陜甘寧邊區(qū)還首次展出了西北地區(qū)的民間新剪紙作品，為新中國成立后剪紙藝術(shù)的發(fā)展拉開了序幕。可以說延安的剪紙開創(chuàng)了中國剪紙的新紀元。

新中國成立后，在“百花齊放，推陳出新”文藝方針的指導(dǎo)下，藝術(shù)家們創(chuàng)作了大量表現(xiàn)社會主義新人新事的新剪紙，開拓了剪紙創(chuàng)作的道路，也豐富了中國民間裝飾美術(shù)的形式和內(nèi)容。在新剪紙的創(chuàng)作中除了表現(xiàn)各行各業(yè)新氣象的剪紙外，兒童、體育、雜技、歌舞等也成為剪紙最常見的題材。

剪紙藝術(shù)自誕生以來，在中國歷史上就沒有中斷過。它充實于各種民俗活動中，是中國民間歷史文化內(nèi)涵最為豐富的藝術(shù)形態(tài)之一。

作品分類

單色剪紙是剪紙中最基本的形式，由紅色、綠色、褐色、黑色、金色等各種顏色剪成，主要用于窗花裝飾和刺繡的底樣。主要有陰刻、陽刻、陰陽結(jié)合三種表現(xiàn)手法。用于刺繡底樣的剪紙，常用剪刺結(jié)合的手法。刺是以針尖在花紋的細部刺出小型圓點，在一些部位留出“暗刀”，可以作為刺繡時套針換線的依據(jù)。折疊剪紙、剪影、撕紙等都是單色剪紙的表現(xiàn)形式。

一、折疊剪紙

折疊剪紙是民間最常見的一種制作表現(xiàn)方法。所謂折疊剪紙即經(jīng)過不同方式折疊剪制而成的剪紙。最早的“對馬”“對猴”等團花就是經(jīng)折疊剪出的。折疊剪紙折法簡明，制作簡便，省工省時，造型概括而有一定變形，尤其適于表現(xiàn)結(jié)構(gòu)對稱的形體和對稱的圖式，如人、蛙、蝶、龜、倒影、對魚等，幾何紋、花卉、景物、器具等題材都能適應(yīng)，而且展開極為對稱，又能變化出多種適合形，兩方連續(xù)，四方連續(xù)或多方連續(xù)，這是它能長久得以流傳的一個主要原因，折疊剪紙對中國的剪紙普及和工藝圖案造型，發(fā)揮著重要作用。

二、剪影

剪影是剪紙藝術(shù)中的一種古老形式，通過外輪廓表現(xiàn)人物和物象的形狀，所以它最注重外輪廓的美和造型，剪影由于受輪廓造型的局限，一般以表現(xiàn)人物或其他物體的側(cè)面為好。其工具主要是剪刀和刻刀，紙一般用黑色或重色紙，在表現(xiàn)人物側(cè)影時，一般是邊看對象邊剪。剪影很適合表現(xiàn)透光效果，是一種很有特色的剪紙類型。

三、撕紙

撕紙是由傳統(tǒng)的民間剪紙變形出的新類型。其方法是利用不同類型的紙，采用手撕的方法去撕裂造型，以手代剪自然會受到很大的局限，不適合去表現(xiàn)巧工細琢的效果，但正是這種局限，又恰恰顯示出它獨特的藝術(shù)個性，有一種古拙雅樸、豪放雄健的格調(diào)。在撕紙過程中經(jīng)常會出現(xiàn)一種隨意性，有一種自然天成的韻味。

隨著剪紙表現(xiàn)形式的探索和發(fā)展，彩色剪紙的形式和技法在逐漸增多，有點染、套色、分色、填色、木印、噴繪、勾繪和彩編等。諸種形式各有自己的特色和獨到之處：點染剪紙滋潤、裝飾性強；套色剪紙脆利、色塊鮮亮；分色剪紙分色截然、色感豐富；填色剪紙則單純、潔凈、鮮明，均給人不同的感受。

一、點染剪紙

以顏色在刻紙上進行點色為點染剪紙。這種剪紙也屬于刻紙，在設(shè)計上陽線不多，偏重干小面積的陰刻，以留出大面積的陽面進行點染。類似于木版年畫的效果。

點染剪紙所用顏色，一般系民間染布用的品紅、品綠等，統(tǒng)稱“品色”。染到用白生宣紙刻成的剪紙上。品色一融到生宣紙，便立即上下左右滲透擴散開來，一次可染三五張。滲透不足的部位，可翻過來在背面補筆。調(diào)制時摻入白酒或酒精，滲透性很強，用在宣紙等吸水性較強的紙質(zhì)上。由于酒精和白酒中不含膠，酒精揮發(fā)后紙面依然平整，不起皺，能產(chǎn)生較好的暈染效果。

點染時，一支毛筆蘸一種色，互不串穿，配色原理如同水彩、水粉畫調(diào)色。黃、藍相混呈綠色，紅藍相融成紫色等。有的廠家采用流水作業(yè)，染工一字排開，一人染紅黃，一人染藍綠，輪到最后一個人時就全部染完了。

二、套色剪紙

套色剪紙通常以陽刻為主，與點染剪紙相反，進行大面積鏤空，給套色留有余地。從作品的背面貼以色紙塊，多用黑紙或金紙剪刻，按膚色、服飾、器物、花木等分別貼以不同的顏色。在拷貝箱上用鉛筆把所需套色的形狀勾畫下來，再根據(jù)鉛筆形狀剪下來，按部位用小毛筆蘸糨糊粘好，可先套小色塊，后套大色塊，所套顏色要以一個色調(diào)為主，一般以三四色為宜，套色要少而精，注意冷暖對比關(guān)系。有時套色有意超出或不到輪廓線，顯得更生動。如套一個姑娘的臉龐、臉頰的紅暈，剪成橢圓形，很具民間囡娃的藝術(shù)情趣。

套色剪紙不必處處全套。不論全部套色或局部套色，都應(yīng)考慮是否套得有必要，謹防事倍功半和費力不討好。全部套色要強化主調(diào)，局部套色要注意少而精，起到畫龍點睛的作用。

套色剪紙雖用色較為自由和便于選擇，但多一個色確實要起多一個的作用，兩個色可以概括，就絕不要增添第三個顏色。用色精練，手法簡潔又恰到好處，是藝術(shù)高超的表現(xiàn)。

三、分色剪紙

分色剪紙有的也稱為剪貼剪紙。是兩種或兩種以上單色剪紙的組合拼貼，基本上還是單色剪紙。它是用剪好的不同顏色形狀的紙拼成一個畫面。拼貼組合時要注意顏色之間的協(xié)調(diào)性，不宜過于瑣碎。也有一種是將剪紙分成主紋和底紋，然后以底襯托主紋，交錯重疊拼貼的。如一幅剪紙中天空是

藍色，云是白色，地是草綠色，蒙古包是紫灰色，駱駝是赭石色，分別剪好后，拼貼在一起，這種剪紙鮮麗明快，裝飾性很強。

四、填色剪紙

填色剪紙亦稱筆彩剪紙，著色時運用筆繪。具體做法是，將黑色剪紙貼到白襯紙上，用筆在線條輪廓內(nèi)涂繪。平涂效果與套色剪紙相似，只是手法不同。填色后可出現(xiàn)濃淡變化和自然暈出的效果。注意用筆不要呆板和反復(fù)涂改，可充分利用自然浸開的效果。

五、木印剪紙

木印剪紙是印刷與剪刻相結(jié)合的一種剪紙形式，其方法有的在木刻印刷即“開相’’后再鏤刻，也有在木版印好的剪紙上再染色，還有的直接印刷成剪紙效果直接貼用。木印剪紙近似民間木版年畫，可大量制作。多用于表現(xiàn)戲曲人物和神話故事的題材，與純刻紙相比有更強烈的表現(xiàn)力，但不及點染刻紙那樣完美自然。

六、噴繪剪紙

噴繪剪紙是經(jīng)噴筆（噴槍）噴染成的剪紙?？蓢娫谝r紙上，也可噴在裱好的剪紙上。噴筆噴出的霧點，有特殊效果，像薄霧、晨露、霜雪、雨珠。點有大小、疏密之分。

七、勾繪剪紙

勾繪剪紙是剪紙與繪畫相結(jié)合的一種形式。一種是以剪刻為主，兼用毛筆勾繪細部，也有全用線條勾出畫面，然后用剪刀將空白處鏤空的；另一種是用金箔紙刻出花紋的大體輪廓，使某些局部空白，并適當勾以線條。由于它是剪畫結(jié)合，很多細部可以直接用筆畫出，剪畫結(jié)合可以產(chǎn)生一種新的意趣，既使用了繪畫技法，同時也保留了剪紙的獨特性。

八、彩編剪紙

彩編剪紙是一種編剪并用的剪紙類型。就是用各種色彩的紙條，經(jīng)過不同的裁剪和編織，組成各種幾何圖案及花卉、動物、人物等。其線條明快、構(gòu)圖別致，除了具有裝飾作用外，還具有廣泛的實用價值，可用于席編、筐編、刺繡、兒童手工等。

立體剪紙既可是單色，也可是彩色的。它采用了繪畫、剪刻、折疊、黏合等綜合手法產(chǎn)生的一種近于雕塑、浮雕的新型剪紙，它吸取了現(xiàn)代美術(shù)的技巧，充分體現(xiàn)了寫實與美術(shù)浪漫的特點，使剪紙由平面感變?yōu)榱Ⅲw化，可用于觀賞造型及兒童的手工制作等。

創(chuàng)作要求

剪紙的基本材料是平面紙張，基本單元是線條和塊面，基本語言符號是裝飾化的點、線、面，加上由于受到材料的限制，剪紙不善于表現(xiàn)多層次復(fù)雜的畫面內(nèi)容和光影效果及物象的體積、深度和起伏，因此只有揚長避短，在構(gòu)圖上采用平視構(gòu)圖，民間剪紙用展開式的思維方式，極度的隨心所欲。在創(chuàng)作者的剪刀下，剪紙成了沒有體積、沒有空間、不講透視、不顧比例，憑著經(jīng)驗和靈性任意取舍的自然揮灑，大膽的創(chuàng)造。為表現(xiàn)自己的想法，創(chuàng)作者可以打破自然的客觀法則和空間的限制，將不同時空和不同空間的物體放在同一個平面上。這種借助靜態(tài)的平面化能表現(xiàn)三維、四維甚至多維的空間，并通過動態(tài)的思維，連續(xù)的描繪自己心中的世界。民間剪紙就是利用紙的局限大做文章，在局限里自由馳騁，變不可能為可能，把三維世界簡化成二維空間。無限遠的空間，無限復(fù)雜的形體都被放置在一個平面上，扁平的輪廓成了剪紙的造型基礎(chǔ)。因此，民間剪紙的獨特表現(xiàn)力就是在徹底的二維空間觀念基礎(chǔ)上實現(xiàn)的。剪紙創(chuàng)造者發(fā)揮了其至真至純的藝術(shù)天性，打破客觀世界的束縛，多角度、多方位、多層次的表現(xiàn)其心中的藝術(shù)客體。

民間剪紙的這種構(gòu)圖思維不受生活慣例、題材內(nèi)容的局限，將若干形象創(chuàng)造性的組織起來，使之產(chǎn)生連貫、對比、襯托的作用。這種平面化取物的表現(xiàn)手法，增強了剪紙的主觀性、時空性、立體性、全面性，其最終目的就是為了追求造型的完整。求全的心理是所有這些的根本，在民間剪紙中，被剪的物體前景、后景在一個平面上出現(xiàn)，物象之間互不遮擋，互不重疊，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，從而呈現(xiàn)出較強的裝飾風格。出于質(zhì)樸的求全的思想感情和審美定式，創(chuàng)作者更是打破實現(xiàn)的障礙，運用表里統(tǒng)一的手法，全面地表現(xiàn)物象。對于剪紙而言，現(xiàn)實的物象背面、頂面、底面或內(nèi)部雖然是看不見的，但是它是存在內(nèi)心感悟的，看不見的是合理的，但不剪出來卻是不合理的。

另外，民間剪紙的構(gòu)架和表現(xiàn)不是某一固定視點靜態(tài)視覺形象的模擬或再現(xiàn)，而是把感性和理性充分綜合的動態(tài)辯證。中國民間美術(shù)在透視上不追求縱深感，而有著“看得多、看得全”的審美辨識。民間剪紙同樣體現(xiàn)出這種審美觀念，在二維的空間內(nèi)體現(xiàn)事物的全貌。

民間剪紙的構(gòu)圖形式完全摒棄了“焦點”透視的繪畫概念，不但打破了時間、空間、比例關(guān)系的限制，而且徹底離開了自然景物的特定位置，用形象的主次、對稱、均衡的形式法則統(tǒng)一畫面。同時，民間剪紙也具有一種散點式的構(gòu)圖方法，即將不同素材各自獨立，互不交叉，甚至每個物體都有自己的透視點，而作者又能將這些不同素材合理的安排在同一個平面中。這在現(xiàn)實中這是不合理的，但在剪紙中也自然的合理起來。

民間剪紙不受自然物象固有形的束縛，不以外表的模擬為滿足，把所有的物象在平面上表現(xiàn)。同時為追求造型的完整性、全面性，又將不同空間、時間中的不同景物進行描繪，充分體現(xiàn)了創(chuàng)造者的絕妙匠心以及求全的審美愿望。

民間剪紙來源于生活，剪紙的創(chuàng)作者把他們對生活、對自然的認識、感悟以剪紙這種特殊的藝術(shù)形式表現(xiàn)出來，是他們內(nèi)心情感的一種表達，因此，這種藝術(shù)表達重在表現(xiàn)神似，而不是表現(xiàn)形似。同時，受剪紙工藝的限制不宜采取完全寫實的手法，只能采用突出表現(xiàn)對象輪廓特征的手法，運用變形、夸張，以突出表現(xiàn)對象的特征。因此夸張和變形成為剪紙中最常用的表達語言之一。夸張變形是人類創(chuàng)造性勞動的成果和智慧的結(jié)晶，無論是仰韶文化的彩陶紋飾，殷商青銅器的圖形紋樣，還是秦漢的石刻藝術(shù)，都是以藝術(shù)夸張之美來顯示其永恒的藝術(shù)魅力。剪紙作為原始藝術(shù)的直接承載體，在夸張變形方面有著突出的表現(xiàn)。民間剪紙的表現(xiàn)內(nèi)容多來源于現(xiàn)實生活，并且大多反映勞動人民身邊的生活、事物，但它并非只是對其作品所要表現(xiàn)的物象進行簡單、直觀的模擬，而是超越現(xiàn)實客觀表現(xiàn)，通過夸張和變形改變對象的性質(zhì)、形式等來改變自然原形的慣常標準。

民間剪紙的創(chuàng)造者把剪紙視為生活的一部分，對美好生活的向往以及對遠古圖騰的崇拜，是民間剪紙表達的主要內(nèi)容。而表現(xiàn)這些充滿民俗、信仰、哲學的主題，只能從主觀出發(fā)去想象，這就使剪紙的形象隨心所欲，而描繪內(nèi)心物象離不開夸張的藝術(shù)語言。

民間剪紙造型的夸張，是對繁雜內(nèi)容條理化，規(guī)范化的過程，不是對自然客觀的描摹。因此，剪紙中的形象比原型更突出，更引人注目。這是由大的歷史文化背景和生存環(huán)境所決定的，源于充實豐富的人生生活。同時，對生活素材進行去粗取精，刪繁就簡的處理，也是民間剪紙造型的基礎(chǔ)。剔除非本質(zhì)的東西，突出有特征，有性格的部分，化復(fù)雜為單純進行藝術(shù)再創(chuàng)造即是民間剪紙的夸張。夸張是在省略的基礎(chǔ)上強調(diào)對象的特征，對物象最特殊的部分作擴大、縮小、伸長、加粗、變形等的處理，使形象更具特征性和藝術(shù)魅力。在很多民間剪紙作品中，人物的面部造型幾乎只能看到眼睛，因為在人們的觀念中，眼睛最能傳神，所以創(chuàng)造者對人的眼睛進行了夸張的處理。

民間剪紙的夸張，在為體現(xiàn)物象特征的同時，也要求達到裝飾美的目的，并在裝飾美的效果中表現(xiàn)出創(chuàng)作者對生活的理想、愿望等精神追求。為了使所需突出的部分更明確、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些紋飾，以達到完美的裝飾性目的。求美的意愿也成為夸張的內(nèi)容之一。表現(xiàn)人物時，將人物的衣服上綴滿花朵；描繪動物時，將動物身上的毛皮夸張成漩渦狀，或在其身上直接添加圖案，這使原本普通的形象變得通透，體現(xiàn)出很強的裝飾性。鋸齒形和月牙形是民間剪紙常用的裝飾紋樣。

民間剪紙的創(chuàng)作過程，是通過夸張的手法經(jīng)過現(xiàn)實生活的“真”，向藝術(shù)的“美”演化、深化的過程，是創(chuàng)作者的思想感情，審美心理和對美的追求、體現(xiàn)的過程。處于長期對生活的觀察和領(lǐng)悟，再經(jīng)過長期的實踐，創(chuàng)作者深諳剪紙的規(guī)律，將平衡、參差、疏密以及不規(guī)則的線條自由組合，構(gòu)成美妙的動律和節(jié)奏，增添了情趣，豐富了形象的感染力。

剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。顧名思義，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把幾張（一般不超過8張）剪紙粘貼起來，最后再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。刀剪則是先把紙張折成數(shù)疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然后用小刀慢慢刻劃。剪紙藝人一般是豎直握刀，根據(jù)一定的模型將紙加工成所要的圖案。和剪刀剪相比，刀剪的一個優(yōu)勢就是一次可以加工成多個剪紙圖案。

陽刻：以線為主，把造型的線留住，其他部分剪去，并且線線相連，還要把形留住，開以外的剪去，稱為正形。

陰刻：以塊為主，把圖形的線剪去，線線相斷，并且把形剪空，稱為負形。

陰陽刻：陽刻與陰刻的結(jié)合。

用途形式

廣東佛山剪紙源于宋代，盛于明清時期，從明代起佛山剪紙已有專門行業(yè)大量生產(chǎn)。佛山剪紙的題材絕大多數(shù)是花鳥蟲魚、戲曲人物和民間故事，如“龍”“鳳”“鯉魚”“孔雀”“和合二仙”“六國封相”“嫦娥奔月”“八仙鬧東海”等。按制作原料和方法分別有銅襯、紙襯、銅寫、銀寫、木刻套印、銅鑿、純色等類，并利用本地特產(chǎn)的銅箔、銀箔，用剪、刻、鑿等技法，套襯各色和繪印上各種圖案。

沔陽（今湖北省仙桃市）屬荊楚地區(qū)，是“湖北省剪紙藝術(shù)之鄉(xiāng)”。南朝梁人宗懔的《荊楚歲時記》中即有記載，荊楚人于正月初七“人日。“剪彩為人，或鏤金箔為人，以貼屏風，或戴之頭鬢。”唐李商隱《人日》詩也有“鏤金做勝傳荊俗，剪彩為人起晉風”之說。

沔陽雕花剪紙是民間藝人們用刻刀和白紙在蠟盤上雕刻的繡花紋樣（俗稱“花樣子”），一般可重疊一、二十層白紙雕刻。使用的刻刀多為鬧鐘發(fā)條和手術(shù)刀通過加工而成的。蠟盤由菜油、白蠟、香爐灰合成物盛于小木圓盤中組成?！盎幼印币话阌糜谛?、鞋墊、帽、枕頭、涎兜、帳飄、帳簾、門簾等刺繡紋樣，紋樣多為寓意吉祥和瑞慶圖案，如“喜鵲登梅”“龍鳳呈祥”“鴛鴦戲水”“金魚鬧蓮”“鹿鶴同春”“鯉魚跳龍門”“獅子滾繡球”等等。沔陽雕花剪紙與北方剪紙的粗獷、奔放特色相反，顯得精細入微。

福建各地的剪紙有不同的特點。山區(qū)的南平、華安等地以刻畫以山禽家畜的作品較多，表現(xiàn)較為粗壯有力、淳厚樸實；沿海的閩南、漳浦一些帶則屢見水產(chǎn)動物入畫，風格細致造型生動；莆田、仙游一帶以禮品花為主，傾向于華麗纖巧的意味。剪紙的作用了也很廣泛：歲時節(jié)日的窗花、門鑒、燈花、儀禮花及刺繡的稿樣，泉州藝人刻紙還應(yīng)用在建筑中家具上，作復(fù)印漆畫的底版。

福建剪紙中最有特色的樣式是莆田禮品花。賀生賀喜賀壽，祭神祭鬼祭祖，不管是饋贈還是擺供，也不管是禮輕還是禮厚，都要賦上一枚鮮紅的剪紙花。就連豬頭、豬腳、豬肚兒、雞爪爪，也都如此。中國有句俗話叫“禮輕人意重”，想必禮物本是象征行為，而禮物上的花兒則是人情人意的表現(xiàn)。

揚州是中國剪紙流行最早的地區(qū)之一，早在唐代，揚州已有剪紙迎春的風俗。立春之日，民間剪紙為花、春蝶、春錢等，或懸于佳人之首，或綴于花木之下，相觀以取樂。據(jù)傳，嘉慶、道光年間，著名藝人包鈞的剪紙，花、鳥、魚、蝶無不神形兼?zhèn)?，故有“神剪”之稱。新中國成立后，揚州剪紙得到了國家和地方政府的重視。1955年，揚州成立了民間工藝社。1979年剪紙藝人張永壽被國家授予“中國工藝美術(shù)大師”稱號，20世紀50年代的《百花齊放》、70年代的《百菊圖》和80年代的《百蝶戀花圖》三部剪紙集為其代表作。揚州剪紙題材廣泛，有人物花卉、鳥獸蟲魚、奇山異景、名勝古跡等，尤以四時花卉見長。

據(jù)《武林梵志》載五代時“吳越踐王于行吉之日……城外百戶，不張懸錦緞，皆用彩紙剪人馬以代”，描繪了吳越故地上曾出現(xiàn)的一個宏大剪紙景觀。浙江省的窗花剪紙各地都有，以金華地區(qū)永康、浦江、磐安，溫州地區(qū)的樂清、平陽等地較多，風格各有不同，用途亦各異。金華地區(qū)多為窗花和燈花，樂清的細紋刻紙主要用于裝飾龍盤燈，平陽一帶送禮時放在禮物上的“圈盆花”最有特色。各地均有用以衣裙、鞋帽的花樣。浙江剪紙中的戲曲窗花也有獨到之處，其擅取戲中典型的場面情節(jié)，充分體現(xiàn)人物的身段之美。在大的影像輪廊中剪出細陰線，使形象結(jié)構(gòu)與畫面的節(jié)奏都增添成色。

河北蔚縣剪紙源于明代，其制作工藝在中國眾多剪紙中獨樹一幟，這種剪紙不是“剪”，而是“刻”，它是以薄薄的宣紙為原料，拿小巧銳利的雕刀刻制，再點染明快絢麗的色彩而成。整個工藝過程有畫、訂、浸、刻、染、包六道工序，即所謂“陽刻見刀，陰刻見色，應(yīng)物造型，隨類施彩”而成。

2006年5月20日，“剪紙”項目（蔚縣剪紙作為組成部分）經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2007年6月5日，經(jīng)國家文化部確定，河北省蔚縣的周兆明為該文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人，并被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目226名代表性傳承人名單。

山西剪紙的體裁格式，根據(jù)各地民俗與實用需要因物、因事制宜。最常見的是窗花，它的大小根據(jù)窗格的形狀來定。如冀北一帶窗戶格式有菱形、圓形、多角等樣式，窗花也隨窗而異，小的寸許，大者有四角、六角、八角呼應(yīng)的“團花”。忻州一帶，歡慶春節(jié)，或操辦婚事都要貼“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、蓮花、桂花、笙等，祝愿新媳婦善于女紅，早生貴子，美滿幸福。

山西剪紙的風格總體來說，具有北方地區(qū)粗擴、雄壯、簡練、純樸的特點。但是，因地域環(huán)境、生活習俗、審美觀念的木同，各地剪紙又有差異。如晉南、晉中、晉東南、晉西北、呂梁山區(qū)的剪紙，多為單色剪紙，風格質(zhì)樸、粗獷。而流行于雁北地區(qū)的染色剪紙，則婉約典雅、富麗堂皇，尤以“廣靈剪紙”為代表。

陜西剪紙有“活化石”之稱，它較完整地傳承了中華民族陰陽哲學思想與生殖繁衍崇拜的觀念。如古老的造型紋樣“魚身人面”“獅身人面”，與周文化相似的“抓髻娃娃”，與漢畫像相似的“牛耕圖”等。

陜西剪紙因地區(qū)不同而風格各異。陜北剪紙淳厚、粗壯，線條有力，剪紋簡潔；定邊、靖邊剪紙較細致，線條多直線，流利奔放；宜川剪紙線條粗而曲線多；關(guān)中剪紙線條粗似針尖，風格別致；朝邑剪紙以戲文為多，造型動態(tài)近乎皮影；三原剪紙以花卉為主，結(jié)構(gòu)簡單，色彩對比強烈；富平剪紙剪紋流利，明暗適調(diào)?？偟膩砜?，陜西剪紙造型古拙、風格粗獷、寓意明朗、形式多樣，包含著濃郁的泥土氣息和鮮明的地域特色。

山東剪紙從造型風格上大致可分兩類：一類是渤海灣區(qū)域粗獷豪放的風格，與黃河流域其他省份的剪紙一脈相承；一類則是更有特點的山東膠東沿海地區(qū)以線為主，線面結(jié)合的精巧型剪紙，它似乎與山東漢代畫像石細微繁縟的風格一脈相承，以其花樣密集的裝飾手段，使單純爽快的外型更飽滿豐富。

山東膠東稱手巧的女子為“伎倆人”，“伎倆人”不管出在哪個村，都是人們引以為榮的事。她們根據(jù)膠東的窗戶多是細長條形的格子，采用化整為零的方法把大的構(gòu)圖分割成條形剪出，再貼到窗上組合成一個完整的畫面。

裝裱形式

剪紙作品是必須壓平才能裝裱的，然后選擇花邊的配色，備用一些花邊紙，備好與底版紙相同大小的托紙，這種托紙最好使用與剪紙相同紙質(zhì)的紙張，紙張要光潔沒有顏色，使用前要逐張的檢查，并用小刀把上面的雜質(zhì)給刮干凈，用清掃工具清掃一遍。

剪紙的裝裱一般使用以下幾種形式：

一般市場上出售裝照片和畫片的就可以。在裝剪紙時需要將剪紙的四周用少量的白色乳膠粘連在托紙上，否則待鏡框掛起來后，剪紙往往會掉下來或移動位置，顯得東倒西歪不整齊。托紙的顏色選擇主要看剪紙的顏色，起襯托剪紙的作用。比如剪紙是重顏色時，襯紙就要選擇淺色的，剪紙是淺色或白色時，襯色就要選擇重顏色。

紙版裝裱可分平面裝裱和立面裝裱，平面裝裱將剪紙用透明乳膠全部粘連在事先設(shè)計好的紙版上即可。立體裝裱是將紙版分成二層，中間夾著用透明片固定好的剪紙，外表再用透明片或玻璃紙貼好，這種裝裱給人一種立體空間感。

卷軸是是中國畫的一種裝裱形式。它莊重、大方，掛在房間里很有氣魄和具有東方藝術(shù)特色，用來裝裱剪紙自然是上等。如在裝裱好的卷軸上再請書法家題上字，蓋上印章，就完全可以同一幅中國軸畫相媲美了。裝裱卷軸價格要比鏡框昂貴，裝裱技術(shù)的難度比較大一些，但是，藝術(shù)效果卻相當好。

隨著現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展，各種透明化學材料越來越多，其中如透明樹脂膠，加進少許的凝固劑，將剪紙平放在玻璃上，將配好的膠水倒在剪紙上面，然后用木架繃平的玻璃紙平放在膠上，再用橡皮滾筒壓平，放在400度燈光下烤干。用這種方法裝裱后非常精美，能永久保存，但技術(shù)比較復(fù)雜，如果禱時溫度掌握不好容易將玻璃紙烤破而失敗。這種裝裱效果近似照片過膠效果。

象征意義